Guarda All'interno delle case di quattro collezionisti Aspen raffinati

Mentre l'Aspen Art Museum dà gli ultimi ritocchi ad ArtCrush, la sua stravaganza annuale di raccolta fondi, CULTURED rivisita le collezioni di quattro devoti di Aspen.

Gli amanti dell'arte provenienti da tutto il paese si riversano nella città montana di Aspen, in Colorado, questo fine settimana per ArtCrush, l'asta e il gala annuali costellati di stelle dell'Aspen Art Museum. Nel frattempo, alcuni dei migliori collezionisti americani sono già lì. Aspen coltiva da decenni una comunità di collezionisti creativa e dalla mentalità aperta. Di seguito, CULTURED ripercorre le interviste con quattro di queste figure.

Tavolo Jamie

La collezionista e co-presidente ArtCrush dell'Aspen Art Museum Jamie Tisch ha offerto a CULTURED una sbirciatina nella sua casa di Aspen, dove arte e design convivono in armonia. La scoperta è fondamentale per la collezione di Tisch, sia attraverso visite in studio, fiere d'arte o il suo lavoro diretto con artisti per il festival d'arte annuale, così come presso la concept gallery da lei co-fondata, Pitkin Projects.

Sui vantaggi di fare amicizia con gli artisti:

"​​Ho iniziato a collezionare arte contemporanea quando mi sono trasferito a Los Angeles negli anni '90. Ho avuto la fortuna di incontrare molti artisti straordinari che mi hanno davvero ispirato subito dopo il mio trasferimento. Ognuno di loro mi ha mostrato una prospettiva diversa su come guardare e percepire l'arte . Questo mi ha davvero aiutato a tradurre nel mio collezionismo di oggi tante cose, dalla mia educazione nel sud americano agli eventi attuali."

Dove cerca un design entusiasmante:

"Ci sono così tanti artisti straordinari in tutto il mondo che aspettano di essere scoperti, ma alcuni dei miei preferiti attuali provengono dai Paesi Bassi. Dirk van der Kooij è qualcuno che presentiamo a Pitkin Projects. Lavora esclusivamente con plastica riciclata con lo zero% rifiuti. Non solo il suo lavoro è ecologico, ma i suoi pezzi sono estremamente belli."

Sul bilanciamento tra arte e design in casa:

"Non è facile perché mi piacciono anche molti colori. Sposto continuamente le cose finché non mi sembrano giuste. Di solito non compro per un determinato posto."

Dana Farouki

Mecenate mediorientale con legami con Aspen e Dubai, Dana Farouki ha un punto non negoziabile quando si tratta della sua collezione d'arte: gli artisti devono essere vivi. Farouki è fermamente convinto che acquistare l'arte del proprio tempo ci consenta di interagire con essa in modo più dinamico. A tal fine, la sua collezione si concentra sui coetanei e sulle persone un po’ più grandi, che vede come mentori.

Andando ad uno spettacolo di Walid Raad al primo appuntamento con suo marito:

"Penso che quella prima esperienza sia stata il momento in cui ci siamo resi conto che eravamo sulla stessa lunghezza d'onda. Raramente, a dire il vero, non credo che ci siamo mai trovati in disaccordo su un'opera d'arte. Penso che sia un buon segno."

Sul suo interesse per l'arte mediorientale:

"La narrazione mediorientale ha spesso questo elemento surreale che cerco in un'opera d'arte indipendentemente dal suo autore. A volte la finzione si avvicina alla verità."

I modi migliori per scoprire nuovi artisti:

"Oltre all'opportunità di esplorare una nuova città e vedere come funzionano le diverse scene artistiche, le biennali come Sharjah sono un ottimo modo per scoprire artisti. Kochi è il prossimo sulla mia lista. I curatori possono essere risorse per la scoperta e talvolta anche segnalatori."

Sara Arison

Sarah Arison vive a New York, ma ha legami sia con Miami che con Aspen. È presidente della Arison Arts Foundation, presidente della National YoungArts Foundation e membro del consiglio di amministrazione della New World Symphony, dell'American Ballet Theatre e dell'Americans for the Arts. Ha parlato delle sue ispirazioni nell'arte, nel mecenatismo e nella vita.

Sul ruolo dell’arte nella società:

"Gli artisti raccontano i cambiamenti sociali nel nostro mondo. Come creatori, sperimentano le cose in modo molto intenso e rispondono nel loro lavoro. Penso che l'arte creata oggi catturi le sfide e i conflitti dei nostri tempi. Anche se può essere un momento difficile, penso che artisticamente è ricco e prolifico."